Mit Das Wasser des Lebens aus der beliebten ARD-Reihe „6 auf einen Streich“ gelingt Regisseur Alexander Wiedl ein ebenso märchenhaftes wie emotional vielschichtiges Filmerlebnis, das die klassische Vorlage der Brüder Grimm respektvoll aufgreift und zugleich mit einer modernen Erzählweise neu belebt. Der Film entfaltet seine Wirkung nicht allein durch spektakuläre Bilder oder fantastische Motive, sondern vor allem durch seine feinfühlige Figurenzeichnung und seine zeitlose moralische Botschaft, die Jung und Alt gleichermaßen anspricht.
Im Zentrum der Handlung steht ein sterbenskranker König, dessen Schicksal das gesamte Reich überschattet. Matthias Brenner verleiht dieser Figur eine beeindruckende Mischung aus Würde, Müdigkeit und menschlicher Verletzlichkeit, wodurch die Ausgangssituation des Märchens eine ungewöhnliche emotionale Tiefe erhält. Der älteste Sohn, von Machtstreben und Hochmut getrieben, macht sich auf die Suche nach dem sagenumwobenen „Wasser des Lebens“, nicht aus Liebe zum Vater, sondern aus dem Wunsch nach Herrschaft. Sein Scheitern ist weniger ein äußeres als ein inneres Drama, das den moralischen Kern der Geschichte sichtbar macht. Erst der jüngere Prinz, gespielt von Gustav Schmidt mit bemerkenswerter Natürlichkeit und stiller Intensität, wagt den Weg aus Mitgefühl und Verantwortung. Seine Reise wird zu einem Prozess der Reifung, in dem Mut, Klugheit und Demut wichtiger sind als Stärke und Ehrgeiz.
Die märchenhafte Welt, in der der junge Prinz einer schlafenden Prinzessin, rätselhaften Prüfungen und dem geheimnisvollen Brunnen begegnet, wird von Wiedl mit großer visueller Sensibilität gestaltet. Die Bildsprache verbindet atmosphärische Naturaufnahmen mit einer zurückhaltenden, aber wirkungsvollen Fantasy-Ästhetik, die niemals ins Überladene oder Kitschige abgleitet. Licht und Schatten, Ruhe und Spannung, Magie und Realität greifen harmonisch ineinander und schaffen eine dichte, poetische Stimmung, die den Zuschauer tief in die Geschichte hineinzieht. Die Musik unterstützt diese Wirkung subtil und emotional, ohne sich in den Vordergrund zu drängen, und verstärkt so die märchenhafte Aura des Films.
Besonders überzeugend ist die thematische Tiefe von Das Wasser des Lebens. Hinter der Abenteuer- und Fantasyhandlung verbirgt sich eine universelle Erzählung über Macht und Menschlichkeit, über Hochmut und Demut, über äußeren Erfolg und innere Reife. Der Gegensatz zwischen den beiden Brüdern wird zum Spiegel grundlegender menschlicher Entscheidungen und Werte, wodurch das Märchen eine erstaunliche Aktualität gewinnt. Gerade darin liegt die Stärke dieser Verfilmung: Sie erzählt eine alte Geschichte so, dass sie heute noch relevant und berührend wirkt.
Die DVD-Veröffentlichung von One Gate Media präsentiert den Film in einer technisch soliden Qualität, die die visuelle Gestaltung und die atmosphärische Bildsprache wirkungsvoll zur Geltung bringt. Bild und Ton sind klar und ausgewogen, sodass die märchenhafte Welt auch im Heimkino ihre volle Wirkung entfalten kann. Das Bonusmaterial in Form eines etwa sechzehnminütigen Making-ofs bietet einen interessanten Blick hinter die Kulissen und vermittelt Einblicke in die Dreharbeiten, die Arbeit des Ensembles sowie die Gestaltung von Kostümen, Kulissen und Effekten. Zwar ist der Umfang überschaubar, doch die Inhalte sind informativ und liebevoll aufbereitet und stellen eine sinnvolle Ergänzung zum Film dar.
Insgesamt erweist sich Das Wasser des Lebens als einer der gelungenen Beiträge der „6 auf einen Streich“-Reihe: ein poetisches, spannendes und emotionales Märchen, das klassische Motive mit moderner Sensibilität verbindet und durch starke schauspielerische Leistungen, eine stimmige Inszenierung und eine klare moralische Botschaft überzeugt. Die DVD von One Gate Media rundet dieses Filmerlebnis mit einer soliden Präsentation und einem sehenswerten Blick hinter die Kulissen ab und macht den Film zu einem empfehlenswerten Titel für Märchenliebhaber und Filmfreunde gleichermaßen.